Un spectacle de contes sur mesure pour voyager au gré de vos envies
« Quand on m’a parlé de… » Un spectacle de contes qui s’adapte à vos envies… et à votre lieu ! Et si le prochain voyage commençait par un simple thème ?
« Quand on m’a parlé de… » est une forme de contes et de chants modulable, imaginée pour s’adapter aux projets culturels et pédagogiques, aux lieux et aux publics.
Des histoires venues d’ici ou d’ailleurs, des chants, des personnages surprenants et des univers qui se répondent nous emmènent au cœur de forêts profondes, au fin fond des océans, au pied des châteaux ou au-delà des nuages…
Loup, Noël, princesses, châteaux, automne, Périgord et ailleurs… au fil du temps, nous avons exploré de nombreuses thématiques et constitué un répertoire dans lequel vous pouvez venir puiser.
Mais rien n’est figé.
Pourquoi le programmer ?
« Quand on m’a parlé de… » est une forme intimiste et souple, qui trouve naturellement sa place dans les petites salles, les médiathèques, les écoles, les lieux culturels ou les espaces plus atypiques. Pas besoin d’un grand plateau pour faire naître un grand imaginaire !
Fidèle à l’esprit du conte, l’interactivité fait partie intégrante du voyage : les voix de l’artiste et du public se mêlent dans un espace de partage suspendu.
SynopsisNous sommes à votre écoute…
Quelle expérience souhaitez-vous proposer à votre public ? Une plongée dans les mystères de la nature ? Une promenade au fil d’une saison particulière ? La rencontre d’une pauvre meunière et d’un prince inquiétant ? Quelques frissons autour des loups et des créatures légendaires ? Une traversée entre les traditions d’ici et d’ailleurs ?
Le spectacle se construit ensemble, en piochant dans notre répertoire de récits, en les faisant dialoguer autrement ou en donnant naissance à de nouvelles histoires, selon vos envies et votre projet.
Humour, poésie, musique et bonne humeur contagieuse seront toujours au rendez-vous — pour bien grandir… et raviver les âmes d’enfants !
Alors… de quoi aimeriez-vous qu’on vous parle ?
• Format : Modulable, thème et durée au choix
• Technique : 2 m × 2 m × 2 m (minimum), intérieur ou extérieur
• Montage : 20 min
• Démontage : 20 min
• Thèmes déjà disponibles : Loup · Noël · Périgord & ailleurs · Châteaux · Princesses · Automne
• Dispositif scénique : Une chaise, accompagnée d’une enceinte, ainsi que d’accessoires ou de décors légers, selon le thème (ex : fond de scène, rouet, coffre, masques etc.)
« Quand on m’a parlé de… » est né de notre amour pour les contes et leur pouvoir de transmettre des leçons de vie avec légèreté et poésie.
Fidèles à notre philosophie « l’art de l’essentiel », nous avons souhaité :
• Revenir à l’oralité, forme originelle du conte, pour renforcer la proximité avec le public.
• Rendre le spectacle modulable pour s’adapter à tous les lieux, tous les publics et toutes les envies.
• Favoriser une interaction authentique avec le public, fidèle à l’esprit du conte : un moment de partage avant tout.
Notre objectif ? Faire voyager petits et grands à travers des récits riches en émotions, en humour et en sagesse, qu’ils soient vaguement familiers ou totalement étrangers.
ATELIERS ET SPECTACLE PARTICIPATIF
Public : À partir de 7 ans — enfants et adultes bienvenus.
Les participants préparent un spectacle avec la conteuse et/ou le conteur, restitué en fin de parcours devant l’équipe pédagogique et/ou les familles. Deux formats sont possibles.
Format 1 — « Plusieurs contes participatifs »
Le spectacle final comprend :
• 3 ou 4 contes courts (5 à 10 min chacun), dans lesquels les participants incarnent les personnages aux côtés de la conteuse.
• 1 conte central interprété seul par la conteuse ou le conteur.
• 1 chanson fil rouge avec une chorégraphie simple, apprise en atelier et reprise lors de la restitution.
Format 2 — « Un conte musical »
Le spectacle final s’articule autour d’une seule histoire longue :
• Les participants incarnent les personnages tout au long du récit, guidés par la conteuse ou le conteur.
• Plusieurs chansons et chorégraphies simples intégrées à l’histoire et apprises en atelier.
Objectifs pédagogiques
• Développer l’expression orale et corporelle à travers le jeu et le chant.
• Stimuler la créativité et l’imaginaire.
• Renforcer la confiance en soi en se produisant devant un public.
• Favoriser la cohésion du groupe autour d’une aventure collective.
• Format : Modulable, thème et durée au choix
• Technique : 2 m × 2 m × 2 m (minimum), intérieur ou extérieur
• Montage : 20 min
• Démontage : 20 min
• Thèmes déjà disponibles : Loup · Noël · Périgord & ailleurs · Châteaux · Princesses · Automne
• Dispositif scénique : Une chaise, accompagnée d’une enceinte, ainsi que d’accessoires ou de décors légers, selon le thème (ex : fond de scène, rouet, coffre, masques etc.)
« Quand on m’a parlé de… » est né de notre amour pour les contes et leur pouvoir de transmettre des leçons de vie avec légèreté et poésie.
Fidèles à notre philosophie « l’art de l’essentiel », nous avons souhaité :
• Revenir à l’oralité, forme originelle du conte, pour renforcer la proximité avec le public.
• Rendre le spectacle modulable pour s’adapter à tous les lieux, tous les publics et toutes les envies.
• Favoriser une interaction authentique avec le public, fidèle à l’esprit du conte : un moment de partage avant tout.
Notre objectif ? Faire voyager petits et grands à travers des récits riches en émotions, en humour et en sagesse, qu’ils soient vaguement familiers ou totalement étrangers.
ATELIERS ET SPECTACLE PARTICIPATIF
Public : À partir de 7 ans — enfants et adultes bienvenus.
Les participants préparent un spectacle avec la conteuse et/ou le conteur, restitué en fin de parcours devant l’équipe pédagogique et/ou les familles. Deux formats sont possibles.
Format 1 — « Plusieurs contes participatifs »
Le spectacle final comprend :
• 3 ou 4 contes courts (5 à 10 min chacun), dans lesquels les participants incarnent les personnages aux côtés de la conteuse.
• 1 conte central interprété seul par la conteuse ou le conteur.
• 1 chanson fil rouge avec une chorégraphie simple, apprise en atelier et reprise lors de la restitution.
Format 2 — « Un conte musical »
Le spectacle final s’articule autour d’une seule histoire longue :
• Les participants incarnent les personnages tout au long du récit, guidés par la conteuse ou le conteur.
• Plusieurs chansons et chorégraphies simples intégrées à l’histoire et apprises en atelier.
Objectifs pédagogiques
• Développer l’expression orale et corporelle à travers le jeu et le chant.
• Stimuler la créativité et l’imaginaire.
• Renforcer la confiance en soi en se produisant devant un public.
• Favoriser la cohésion du groupe autour d’une aventure collective.
La compagnie Les Astres Songeurs
DIRECTEUR ARTISTIQUE : Guillaume Corbeau
TEL : 07.82.41.29.26
COURRIEL : contact@lesastressongeurs.fr
SIEGE SOCIAL : 38 route de la lande, 24110 SAINT-LÉON-SUR-L’ISLE
TARIFS
Les tarifs de nos spectacles, à titre indicatif, sont compris entre 500 € et 1 000 € selon l’effectif (interprètes et techniciens) et les besoins techniques de la représentation.
Nous appliquons un tarif dégressif pour les représentations groupées (plusieurs dates sur un même lieu ou lors d’un même temps fort). Au-delà, la dégressivité est étudiée au cas par cas, en fonction du projet et des conditions d’accueil.
Les actions de médiation culturelle peuvent :
• compléter une représentation (alors intégrées au forfait),
• ou être proposées indépendamment (sans lien avec le spectacle).
Sur demande, nous vous adressons un devis personnalisé et détaillé, adapté à votre projet.
Tarifs TTC, hors frais de déplacement et d’hébergement (à étudier selon la zone géographique).
La compagnie Les Astres Songeurs
DIRECTEUR ARTISTIQUE : Guillaume Corbeau
TEL : 07.82.41.29.26
COURRIEL : contact@lesastressongeurs.fr
SIEGE SOCIAL : 38 route de la lande, 24110 SAINT-LÉON-SUR-L’ISLE
TARIFS
Les tarifs de nos spectacles, à titre indicatif, sont compris entre 500 € et 1 000 € selon l’effectif (interprètes et techniciens) et les besoins techniques de la représentation.
Nous appliquons un tarif dégressif pour les représentations groupées (plusieurs dates sur un même lieu ou lors d’un même temps fort). Au-delà, la dégressivité est étudiée au cas par cas, en fonction du projet et des conditions d’accueil.
Les actions de médiation culturelle peuvent :
• compléter une représentation (alors intégrées au forfait),
• ou être proposées indépendamment (sans lien avec le spectacle).
Sur demande, nous vous adressons un devis personnalisé et détaillé, adapté à votre projet.
Tarifs TTC, hors frais de déplacement et d’hébergement (à étudier selon la zone géographique).